Milos Forman, director de 'Los fantasmas de Goya': "Tengo miedo de decepcionar al pueblo español"

El cineasta checo Milos Forman, autor de Amadeus, vuelve al cine tras 7 años de ausencia con Los fantasmas de Goya, una crónica de la España del siglo XVIII protagonizada por Javier Bardem y Natalie Portman, que le produce "mucho miedo" ante la posibilidad de "decepcionar al pueblo español".

Milos Forman, ganador de dos Oscar de Hollywood, reconoce que, a sus 74 años, "nunca había trabajado con gente tan agradable, dispuesta y entusiasta" como la que ha encontrado en el rodaje de su quincuagésima película, Los fantasmas de Goya, que se estrena el 10 de noviembre y que fue rodada en las localidades madrileñas de Boadilla del Monte y San Martín de la Vega y en la propia capital.

Forman recurre de nuevo a un personaje real, el pintor aragonés Francisco de Goya, para reflejar en sus circunstancias vitales un mensaje universal, y en este caso muestra "dos visiones muy distintas de la vida: la pragmática de Francisco de Goya y la de un gran creyente como el Hermano Lorenzo", explica en una entrevista telefónica desde su casa en Nueva York.

De esta manera, igual que se centró en la mediocridad y la frustración del compositor Antonio Salieri a la sombra de Wolfgang Amadeus Mozart, ahora da mayor protagonismo al personaje que interpreta Javier Bardem, Lorenzo, en sus intentos de "cambiar el mundo pero de manera desacertada; primero como inquisidor y más tarde como ministro de José Bonaparte", comenta.

El papel del actor español encuentra su nexo con el pintor de Saturno devorando a su hijo, interpretado por el sueco Stelan Skarsgard, en una joven de buena familia que sirve de musa para el pintor y es arrestada y sometida a todo tipo de vejaciones por parte de la Inquisición, interpretada por Natalie Portman.

Visita al Museo de El Prado

Forman visitó el Museo de El Prado de Madrid en los años ochenta y comenzó a indagar sobre aquella persona "capaz de plasmar dos mundos tan diferentes como el existente en un retrato de la familia real y el de las Pinturas Negras", explica. Por ello, investigó su compleja personalidad y descubrió cómo, en 1792 -año el que arranca la trama de la película- "sólo quería que lo dejaran en paz y nunca tuvo ningún tipo de implicación política, a pesar de trabajar para la corte", indica.

Forman encuentra en este periodo histórico marcado por la persecución "muchos puntos comunes entre los juicios de la Inquisición y los que sucedían en la Checoslovaquia comunista" cuando todavía vivía allí", explica. De hecho, tras la represión de la Primavera de Praga en 1968 por parte del régimen comunista, Forman, que se encontraba en París, no pudo regresar a su país y se vio obligado a iniciar su carrera en Estados Unidos.

Ese traslado cambió radicalmente su manera de realizar cine y le hizo abandonar el matiz cómico que había dominado su época checa, en películas como Los amores de una rubia o Taking off, porque "al no entender lo que dice la gente en los bares en sus momentos de distensión" ha renunciado a crear retratos populares ligeros. Eso no le ha impedido realizar una laureada carrera encauzada hacia el drama árido de Alguien voló sobre el nido del cuco, su primer Oscar en 1975, o las superproducciones de época, como Amadeus, ganadora de ocho estatuillas, o Ragtime.

Dificultades con el lenguaje

En Los fantasma de Goya, su primera cinta tras Man on the Moon y después de tres proyectos frustrados, se tuvo que enfrentar de nuevo a las dificultades del lenguaje y, aunque nunca concibió realizar la película en español, sí intentó "contar con la mayor proporción de equipo local con conocimientos de inglés que fuera posible", dice.