Mérida "quemará" el Teatro Romano para oponer arte y fiesta a crisis
El director del LV Festival de Mérida, Francisco Suárez, afirmó ayer que en esta edición, cuya gala inaugural tendrá lugar este sábado, día 27, con la
El director del LV Festival de Mérida, Francisco Suárez, afirmó ayer que en esta edición, cuya gala inaugural tendrá lugar este sábado, día 27, con la presencia de la ministra de Cultura, Ángeles González-Sinde, "vamos a quemar el Teatro Romano" para dar un sentido artístico y festivo a una época de crisis. Suárez hizo esta aseveración en una rueda de prensa en la que presentó el comienzo de la LV edición, un acto en el que estuvo acompañado de responsables de los dos primeros espectáculos, los que tendrán lugar mañana a cargo de la Orquesta de Extremadura (OEX) y la compañía teatral catalana "Xarxa Teatre".
El director del ciclo emeritense subrayó que esta edición se "quemará" el Teatro Romano, eso sí, de una forma "metafórica y artística", para que "de las cenizas resurja un nuevo teatro o un nuevo sentido del teatro, el de la fiesta y el verano en este templo laico y pagano". A su juicio, en una gala de apertura en la que se ofrece la música de la OEX y el teatro y el "fuego" pirotécnico de "Xarxa Teatre" se opondrá la cultura y la diversión a "estos momentos malillos, o de crisis". "Vamos a intentar que el teatro nos salve también", ha dicho Suárez, que ha agregado que "la cultura es uno de esos elementos que pueden equilibrar y compensar la desazón y esas cosas que ocurren en este momento".
Por su parte, Leandre Escamilla, uno de los directores de la obra que pondrá en escena "Xarxa Teatre", "El rapto de Proserpina", señaló que se trata de una obra "de corte y estética mediterránea y actual" en la que se usan elementos como "la música, las luces, el color, la pirotecnia y el trabajo de los actores". Con esto se trata, agregó, de "invitar" al público a la fiesta del Festival emeritense y a seguir el mito de Proserpina, una diosa romana cuya estatua, ha subrayado, no en vano preside la escena del Teatro Romano.
Por su parte, el otro director de la obra, Manuel Vilanova, indicó que este monumento es "un templo inmejorable" para el teatro y, en general, la cultura, así como "un premio" para cualquier artista. "El rapto de Proserpina" es una obra fundamentada en "Las metamorfosis" y "Los fastos" de Ovidio, y cuenta con elementos como una escenografía ideada por el artista Joan Ripollés, quien explicó que con su trabajo trata de transmitir su sensación de que en este lugar "el tiempo se ha parado, no sé en qué tiempo me encuentro". También ha trabajado para, con sus máscaras y otro tipo de elementos, tratar de recuperar "los juegos de personajes que hacen los niños".
En cuanto al concierto que ofrecerá la Orquesta extremeña, su director, Jesús Amigo, señaló que se ha programado la Sinfonía número 1 en Re M "Titán" de Gustav Mahler. Resaltó la idoneidad de esta elección ya que el trabajo de Mahler llega aquí a "la grandiosidad y la monumentalidad".
Desde hoy y hasta el próximo día 30 de agosto, el LV Festival de Mérida ofrece a su público otras obras como "Fedra", de Eurípides, un espectáculo de danza y teatro con música de Enrique Morente y artistas como Lola Greco y Amador Rojas; y "El Evangelio de San Juan", una creación de Rafael Álvarez "El Brujo". Otros espectáculos de esta edición cuentan con artistas como el bailarín Ángel Corella, y los actores Eusebio Poncela, Laia Marull, Blanca Portuillo y Asier Etxeandía, entre otros.
El director del LV Festival de Mérida, Francisco Suárez, afirmó ayer que en esta edición, cuya gala inaugural tendrá lugar este sábado, día 27, con la presencia de la ministra de Cultura, Ángeles González-Sinde, "vamos a quemar el Teatro Romano" para dar un sentido artístico y festivo a una época de crisis. Suárez hizo esta aseveración en una rueda de prensa en la que presentó el comienzo de la LV edición, un acto en el que estuvo acompañado de responsables de los dos primeros espectáculos, los que tendrán lugar mañana a cargo de la Orquesta de Extremadura (OEX) y la compañía teatral catalana "Xarxa Teatre".
El director del ciclo emeritense subrayó que esta edición se "quemará" el Teatro Romano, eso sí, de una forma "metafórica y artística", para que "de las cenizas resurja un nuevo teatro o un nuevo sentido del teatro, el de la fiesta y el verano en este templo laico y pagano". A su juicio, en una gala de apertura en la que se ofrece la música de la OEX y el teatro y el "fuego" pirotécnico de "Xarxa Teatre" se opondrá la cultura y la diversión a "estos momentos malillos, o de crisis". "Vamos a intentar que el teatro nos salve también", ha dicho Suárez, que ha agregado que "la cultura es uno de esos elementos que pueden equilibrar y compensar la desazón y esas cosas que ocurren en este momento".
Por su parte, Leandre Escamilla, uno de los directores de la obra que pondrá en escena "Xarxa Teatre", "El rapto de Proserpina", señaló que se trata de una obra "de corte y estética mediterránea y actual" en la que se usan elementos como "la música, las luces, el color, la pirotecnia y el trabajo de los actores". Con esto se trata, agregó, de "invitar" al público a la fiesta del Festival emeritense y a seguir el mito de Proserpina, una diosa romana cuya estatua, ha subrayado, no en vano preside la escena del Teatro Romano.
Por su parte, el otro director de la obra, Manuel Vilanova, indicó que este monumento es "un templo inmejorable" para el teatro y, en general, la cultura, así como "un premio" para cualquier artista. "El rapto de Proserpina" es una obra fundamentada en "Las metamorfosis" y "Los fastos" de Ovidio, y cuenta con elementos como una escenografía ideada por el artista Joan Ripollés, quien explicó que con su trabajo trata de transmitir su sensación de que en este lugar "el tiempo se ha parado, no sé en qué tiempo me encuentro". También ha trabajado para, con sus máscaras y otro tipo de elementos, tratar de recuperar "los juegos de personajes que hacen los niños".
En cuanto al concierto que ofrecerá la Orquesta extremeña, su director, Jesús Amigo, señaló que se ha programado la Sinfonía número 1 en Re M "Titán" de Gustav Mahler. Resaltó la idoneidad de esta elección ya que el trabajo de Mahler llega aquí a "la grandiosidad y la monumentalidad".