El Teatro Pavón acoge 'Viaje al Parnaso', una mirada teatral al único poema de Cervantes

La Compañía Nacional de Teatro Clásico presentará en el Teatro Pavón del 16 de diciembre al 22 de enero Viaje del Parnaso, la versión teatral del único poema extenso de Cervantes, llena de aventuras, humor fino y con una puesta en escena que utiliza técnicas de la época y setenta muñecos artesanales. Estrenado en el Corral de Comedias de Almagro el pasado Festival Internacional de Teatro Clásico, este montaje se enmarca en la línea de investigación de la Compañía, que busca ofrecer una mirada alternativa a la obra de Miguel de Cervantes en el año del IV Centenario de la publicación del Quijote.

El director de la Compañía Nacional de Teatro Clásico, Eduardo Vasco, presentó este espectáculo, que él mismo dirige, y para el que ha contado con Ignacio García May en la versión teatral, con Juan Sanz y Miguel Angel Coso en la escenografía y los muñecos y con Alicia Lázaro en la música, además de un elenco formado por cinco actores.

El argumento arranca cuando el protagonista, que es el propio Cervantes, emprende un viaje al Parnaso, donde reside la gracia poética y es el centro del mundo para estos artistas. Este viaje, en busca de su propio lugar en el universo literario, está jalonado de aventuras e infinidad de personajes, entre ellos, "poetastros infames" que se enfrentan en una singular batalla a los buenos poetas.

Para Eduardo Vasco, Viaje al Parnaso, que gracias a un "formato adaptable" ha pasado por diversos festivales, pequeños pueblos de Huelva y teatros internacionales (acaba de regresar de Lisboa), es un "texto de madurez" con "temática autobiográfica" y, en definitiva, "un mensaje para la posteridad" del autor.

Una de las favoritas de Cervantes

Tomando como modelo la obra de Cesare Caporali, Cervantes compone un poema de 3.300 versos, utilizando tercetos de endecasílabos encadenados, una costosa tarea que retrasa la conclusión de la segunda parte del Quijote y que envía a la imprenta en 1614.

"Lo tenía entre sus favoritos", opinó el director de la Compañía, quien recordó que el reconocido escritor nunca fue considerado ni buen poeta, ni buen dramaturgo.

Para García May, la escritura de Cervantes "emborracha" por las miles imágenes que genera, y por ello, en esta versión ha intentado conservar "toda esa belleza", en un "espectáculo integrador", lejos de la crispación que vivimos hoy en día en todos los ámbitos.

En esta línea, añadió que no se ha hecho énfasis en los ajustes de cuentas del autor con los poetas de su época, en su mayoría desconocidos para el público de hoy. En este texto, "Cervantes hace una reflexión sobre la buena literatura y prevalece la justicia artística sobre el rencor", explicó García May.

Pero indiscutiblemente aparece la referencia a Lope de Vega, dramaturgo con quien siempre tuvo una rivalidad, y que ha sido reproducido, al igual que Góngora, en uno de los muñecos creados artesanalmente para este espectáculo, y que en varios casos siguen el modelo de los retratos de la época.

Y es que, en este montaje se han tratado de reunir "varias técnicas teatrales de todos los tiempos", dando vida a unos títeres en las manos de los actores y utilizando muñecos para representar a los innumerables personajes de esta historia, pero siempre al servicio de la "palabra de Cervantes".

De la misma manera se introduce la música en Viaje al Parnaso, que cuenta con instrumentos de la época (viola de gamba, arpa, corneta y percusión), y que hace un repaso por las danzas estilizadas del teatro del momento.