Batió récords en el Victoria and Albert Museum de Londres y desde entonces más de un millón y medios de personas han recorrido la vida y la carrera del Duque Blanco. La gran retrospectiva sobre David Bowie, que reúne más de 300 objetos entre manuscritos, canciones, trajes originales, fotografías, películas, videoclips, instrumentos y portadas de álbumes, se podrá ver en el Museo del Diseño de Barcelona desde hoy y hasta el 25 de septiembre en la que será su única parada en España. 

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Esta exposición, centrada en la diversidad de su obra, supone "una experiencia audiovisual completa gracias al uso de la tecnología multimedia utilizada", ha asegurado uno de los comisarios del V&A, Geoffrey Marsh, en la presentación en Barcelona. Su música e individualismo radical no sólo fueron influenciados por diversos movimientos artísticos, de la moda, el diseño y la cultura contemporánea, sino que Bowie dejó también su propia impronta en ellos.

La también comisaria de la muestra Victoria Broackes, que pudo acceder junto con su compañero a los 75.000 objetos que atesora el archivo de Bowie en Nueva York, ha justificado la elección de este músico para esta exposición, titulada 'David Bowie Is', por que "no sólo era una estrella famosa, sino también un artista, un pionero de nuevos estilos de música y diseño, de vanguardia, y su muerte en 2016 envió un onda de choque, pero su importancia e influencia continua a través de su legado cultural y musical".

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En la exposición se pueden contemplar más de 70 atuendos usados por Bowie en los conciertos, incluyendo los monos de 'Ziggy Stardust' (1972), diseñados por Freddie Buretti; las extravagantes creaciones de Kansai Yamamoto para la gira 'Aladdin Sane' (1973); y el abrigo con la bandera británica diseñado por Bowie y Alexander McQueen para la portada del álbum 'Earthling' (1997).

También se exhiben fotografías de Brian Duffy, Terry O'Neill y Masayoshi Sukita; ilustraciones para portadas de discos hechas por Guy Peellaert y Edward Bell; pruebas de diseño de Barnbrook para su álbum 'The Next Day' (2013); o fragmentos de películas como 'El hombre que cayó a la Tierra' (1976) o 'Saturday Night Live' (1979).

Marsh ha destacado que esta exposición es muy importante para los jóvenes y para ellos han querido crear "la sensación de asistir a un concierto de Bowie". Esta inmersión es posible a través de vídeos musicales como 'Boys Keep Swinging' (1979) y 'Let's Dance' (1983) y actuaciones en directo, así como con los diseños de escenografía creados para la gira de 'Diamond Dogs' (1974).

La exposición está atravesada asimismo por numerosos objetos personales del artista hasta ahora nunca expuestos: 'storyboards', repertorios de conciertos y letras de canciones manuscritas, así como algunos de los propios bocetos, partituras y textos de Bowie, que revelan la evolución de sus ideas creativas. Precisamente, el comisario considera que seguir ese proceso creativo en un artista que "siempre fue pionero, siempre buscó cosas nuevas", puede servir de "modelo de creación para los jóvenes".