Ana Carlota Fernández, sobre su llegada con Valentina a 'Sueños de libertad' (Antena 3):" En veinte años de carrera nunca me había pasado algo así"

Ana Carlota Fernández es uno de los fichajes más destacados de la nueva temporada de Sueños de libertad, la exitosa serie de Antena 3, con la que promete revolucionarlo todo con un personaje clave que marcará un antes y un después en la vida de los protagonistas. La intérprete da vida a Valentina, una mujer dulce, inteligente y algo tímida que esconde un terrible secreto. Un secreto que le hará huir en busca de un lugar seguro y allí se reencontrará con Cloe, su amiga de la infancia, quien le tenderá la mano en uno de los momentos más complicados de su vida.

En esta conversación exclusiva con El Confidencial, la actriz repasa cómo recibió la noticia de su fichaje, el vértigo de incorporarse a una serie diaria, la construcción de su personaje y la forma en que gestiona la exposición pública tras más de dos décadas de carrera. Todo ello con pasión, entrega e ilusión

Pregunta. ¿Cómo te llegó el papel en Sueños de libertad? ¿Pasaste un casting o te lo ofrecieron directamente?

Respuesta. Fue todo bastante vertiginoso. Un miércoles mi representante me dijo: 'Ana, tienes un texto para una prueba, prepáratelo'. Así que lo estudié y el viernes me fui al casting. Además me apetecía mucho porque quería ver al director de casting, Álvaro Aro, al que hacía tiempo que no veía.

Soy de las que disfrutan los castings, me gusta pasármelo bien en las pruebas, así que salí contenta. La hice sobre la una del mediodía y a las tres ya estaba en casa cuando de repente me escribe mi representante diciéndome que había habido un drama, un problema. Justo estábamos en plena previa de promoción de Los Protegidos y pensé que había pasado algo con eso. Me dijeron que me iban a llamar y, cuando lo hicieron, resultó ser una broma: en realidad querían decirme que me querían dentro.

En veinte años de carrera nunca me había pasado algo así: hacer una prueba a la una y que a las tres te estén llamando para decirte que el papel es tuyo. Entré en una mezcla de alegría, felicidad y shock. Eso sí, les pedí el fin de semana para pensarlo porque no era un proyecto cualquiera: empezaba en dos semanas y se alargaba hasta julio. Era cambiar por completo mi vida cotidiana, así que necesitaba hablarlo con mi pareja, con mi familia, valorar todo. Pero al final pesó muchísimo más la ilusión, las ganas y el potencial del personaje. El lunes les dije que sí y nos lanzamos a la aventura.

P. ¿Habías visto la serie antes de incorporarte?

R. Había visto algún fragmento alguna vez. Conozco a Natalia desde hace muchos años y le tengo muchísimo cariño, así que alguna vez en casa había puesto la serie para verla un rato. Pero es verdad que no consumo demasiada televisión lineal; suelo ver más plataformas. Soy muy de que sale una serie y me veo cinco capítulos seguidos., aunque luego me digo a mí misma, 'Ana, por Dios, tú que trabajas en esto sabes lo que cuesta levantar una serie, no puedes verla así y pasar a la siguiente' [risas].

Eso sí, en cuanto dijimos que entraba en el proyecto me puse a verla en serio para ponerme al día con las tramas y los personajes. En una serie diaria hay muchísima información y quería entender bien el universo antes de empezar.

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P. Háblanos de Valentina. ¿Cómo ha sido construir el personaje?

R. En una diaria la construcción del personaje se va haciendo poco a poco. Te dan una idea general al principio, pero luego vas recibiendo los guiones por bloques y descubriendo cosas nuevas. Además tenemos varios directores, creo que seis, y cada uno trabaja de una manera diferente. Algunos se centran más en la interpretación, otros en la realización, otros te dejan improvisar más… así que también te tienes que adaptar a cada uno.

Intento ir metiendo cosas mías cuando lo veo claro. Por ejemplo, a veces hay frases que pienso que Valentina no diría así. Es un personaje que, aunque venga de Soria, tiene una formación. Su madre es maestra, le gusta la cultura, habla francés, le interesa el teatro y la pintura... Todo eso te da pistas de cómo habla, cómo se comporta. Cuando veo algo que no encaja con esa personalidad, lo planteo al director y normalmente lo entienden. Es parte del proceso de darle verdad al personaje.

"Soy muy nocturna y estaba acostumbrada a levantarme mucho más tarde, así que adaptarme a ese horario fue todo un proceso"

P. ¿Cómo ha sido entrar en la vorágine de una serie diaria?

R. Las primeras semanas fueron duras, sobre todo por el ritmo. No por la serie en sí, sino porque el cerebro tiene que ponerse a funcionar de otra manera. Venía de rodar Los Protegidos, donde quizá tenías tres horas para hacer una secuencia. Aquí es completamente distinto: muchísimo texto todos los días, una memoria muy concentrada y un ritmo constante.

Además, el horario es muy laboral, muy de oficina: de ocho a cinco, más o menos. Pero claro, antes te pasan a recoger, así que a veces te levantas a las cinco de la mañana. Eso implica cambiar por completo tu orden vital: la alimentación, el descanso, la forma de estudiar. Soy muy nocturna y estaba acostumbrada a levantarme mucho más tarde, así que adaptarme a ese horario fue todo un proceso.

También está el vértigo de entrar en un equipo que ya está completamente engrasado. Es como un surfero que intenta subirse a una ola que ya viene en marcha: tienes que cogerla sin caerte. Los nuevos nos mirábamos los primeros días en plan '¿qué tal lo llevas?', 'yo hoy tengo siete escenas'. Pero los compañeros veteranos nos cuidaron muchísimo, nos ayudaban a pasar texto y a activar ese músculo que necesitas para este ritmo. Al final, como todo, es cuestión de adaptación.

P. ¿Cómo te organizas para estudiar tantos guiones y compaginarlo con tu vida personal?

R. Sigo siendo muy nocturna para estudiar. Llego a casa, desconecto un poco con mis perros, con mi chico, hago lo que tenga que hacer y luego, sobre las ocho o las nueve, empiezo mi ritual. Como llevamos peinados de época, prácticamente todos los días hay que lavarse el pelo al llegar, así que hago ducha, desmaquillarme, cenar… y ya me meto en la cama con el guion.

El fin de semana no estudio. Lo que hago es que el viernes, cuando nos dan el plan semanal, grapo las escenas por días, las subrayo y las leo. Luego lo dejo reposar hasta el domingo por la tarde, que es cuando vuelvo a prepararme el lunes.

Hay algo que para mí es absolutamente fundamental: dormir. La falta de sueño me destroza. Ha habido semanas complicadas, por ejemplo cuando coincidieron rodaje y compromisos de promoción de Los Protegidos. Recuerdo un fin de semana en el que tuve que viajar a Canarias y volver el domingo para rodar el lunes cinco escenas. Esos días son muy duros porque sin dormir pierdes concentración, te duele la cabeza… para mí el descanso es clave.

"En 2024 no rodé nada y estaba muy preocupada. Aproveché para montar una pequeña empresa de alquiler de barcos y aprender algo nuevo"

P. ¿Y hasta cuánto tiempo te ves en un proyecto como una serie diaria?

R. Ahora mismo no lo sé. Hemos firmado esta temporada hasta principios de julio y quiero ver cómo estoy entonces. Llevamos ya varios meses y estamos más o menos en el ecuador, así que cuando llegue el momento valoraremos.

También dependerá de lo que quieran los guionistas y la productora con el personaje: si continúa, si se queda un tiempo más, si se va… En esta profesión todo es muy cambiante. Yo, por ejemplo, en 2024 no rodé nada y estaba muy preocupada. Aproveché para montar una pequeña empresa de alquiler de barcos y aprender algo nuevo, pero claro, cuando no suena el teléfono lo pasas mal.

Y luego pasa lo contrario: de repente empiezan a salir proyectos al mismo tiempo. Así que intento tomármelo con filosofía, trabajar día a día y ver qué ocurre cuando llegue el momento de decidir.

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P. Llevas muchos años trabajando y, sin embargo, mantienes una relación muy sana con el público y con los medios. Eres una actriz reconocida, pero también muy respetada. ¿Cuál es el secreto?

R. Creo que tiene que ver con ser natural y contar solo lo que quieres que la gente sepa. Entiendo que en esta industria todo está conectado: la prensa, la promoción, la publicidad… No puedes querer hacer muchas películas y luego ser desagradable con la gente en la calle o con los periodistas.

Yo nunca he dicho en una entrevista 'de esto no hablo'. Simplemente cuento lo que quiero contar, con educación y cariño. Luego, en mi vida personal, llevo una vida bastante tranquila. Me crié en Las Rozas, estoy muy acostumbrada al campo y con los años he podido comprarme una casa en un entorno así. Mi pareja también es muy tranquila, estamos mucho en contacto con la naturaleza y tenemos seis perros.

Cuando voy a un centro comercial o al supermercado recibo el cariño del público. Muchas veces los niños pequeños me reconocen por los personajes y a mí eso me encanta. Creo que la clave es no meterse en polémicas innecesarias y mantener siempre el respeto.

P. También has hablado en alguna ocasión de la importancia de mantener cierto misterio como actriz...

R: Sí, lo creo firmemente. Los actores tenemos que mantener cierto misterio con el público. Nuestro trabajo consiste en interpretar personajes y en que el espectador se crea lo que está viendo, que durante un rato olvide quién eres tú y se meta de lleno en la historia. Si tú estás constantemente exponiendo tu vida personal, contando absolutamente todo lo que haces, lo que comes, lo que piensas de cada tema o cómo es tu día a día, al final el público tiene una imagen demasiado definida de ti. Y cuando luego te ve en una serie o en una película, ya no ve al personaje, ve a esa persona que conoce de las redes.

Por muy buen actor o actriz que seas, si has mostrado demasiado de ti mismo es muy difícil que el espectador se olvide de eso. Ya tiene una percepción muy clara de tu cara, de tu forma de hablar, de tus opiniones o de tu personalidad. Entonces, cuando apareces interpretando a otra persona, esa barrera cuesta mucho más romperla.

"Si tú empiezas a convertir tus redes en un escaparate constante de tu vida personal o de tus opiniones, corres el riesgo de saturar al público"

P: Lo tienes clarísimo, Ana...

R: Sé que vivimos un momento en el que todo se mezcla mucho. Hay muchísimos influencers que basan su contenido en compartir cada detalle de su vida: qué comen, qué compran, qué opinan de cualquier asunto, si han dormido bien o mal, si tienen un mal día… Y me parece estupendo, porque es su trabajo y su formato. Pero nosotros hacemos otra cosa. Nosotros contamos historias a través de personajes, y para eso es importante preservar un espacio privado y una cierta distancia con el público.

Además, la gente que sigue a los actores normalmente lo hace por su trabajo, por los personajes que interpretan. Si tú empiezas a convertir tus redes en un escaparate constante de tu vida personal o de tus opiniones sobre todo lo que ocurre, corres el riesgo de saturar al público. Y al final puede pasar algo muy simple: que se cansen de ti. Yo prefiero que cuando alguien me vea en pantalla diga, 'vale, es Ana, pero ahora es Valentina y me creo lo que está haciendo'.

Por eso intento ser bastante prudente con lo que comparto. Hablo con naturalidad cuando me preguntan cosas, no soy una persona que esquive las preguntas ni mucho menos, pero sí tengo claro que hay una parte de mí que prefiero que no esté todo el tiempo expuesta. Creo que eso también forma parte de cuidar la profesión.