Las revueltas de Londres se suben al escenario: cócteles molotov rumbo al West End

Este verano cientos de jóvenes quemaron casas particulares y saquearon decenas de comercios familiares en unas revueltas que se extendieron por toda Inglaterra. Las dos semanas sin tregua terminaron con seis muertos y 3.000 detenidos. Entre todo aquel humo de los cócteles molotov era complicado imaginarse un escenario para una obra de teatro. Pero Nicolas Kent lo tuvo claro desde el momento en el que se supo que no habría investigación oficial pública sobre los sucesos.

No es la primera vez que el respetado director artístico del teatro londinense Tricycle monta una “obra tribunal”, como a él le gusta llamarlo. Las tablas de Kilburn, un barrio multirracial al noroeste de la City con una importante comunidad irlandesa, han acogido en los últimos años polémicos carteles que, sin grandes decorados ni vestuario, no han pasado en absoluto desapercibido ni a la clase cultural ni mucho menos a la política.

Él es el primero en reconocer que es difícil aceptar cómo un blanco, educado en Cambridge, de clase media, puede ser el responsable de un teatro con ese perfil. Pero la vida de su padre, un judío que vino a buscar refugio de los alemanes en la Gran Bretaña de 1936, siempre ha estado muy presente en sus pasos y sus decisiones, tanto las personales como las profesionales.

Los juicios de Nuremberg

Empezando con La mitad del cuadro, una reconstrucción de la investigación Scott sobre el caso de las armas de destrucción masiva en Iraq, los actores de Tricycle han dramatizado desde extractos literales de la pesquisa sobre la muerte de David Kelly (el científicos británico que murió en extrañas circunstancias después de entregar al Gobierno de Tony Blair un informe sobre las armas de Saddam Hussein) hasta confesiones escuchadas en los juicios por crímenes de guerra de Nuremberg. Nunca antes un guión había tenido tanto contenido.

El modus operandi de Kent nunca varía. Los actores recitan los testimonios recogidos en las investigaciones palabra por palabra. Todo se hace de manera cronológica. Se respeta hasta el último suspiro, hasta la última coma.

“Con la obra The Riots (Las revueltas) hemos hecho exactamente lo mismo”, recalca. “El guión está basado en el material que hemos conseguido después de 40 horas de entrevistas realizadas a los protagonistas, desde los políticos, hasta los familiares de las víctimas y los mismos jóvenes que se encontraban en primera línea de combate”, explica.

A pesar de tener fama de irascible e impaciente, en la entrevista concedida a El Confidencial se muestra encantador y muy cercano. El hecho de que esté dispuesto a hablar a última hora de la tarde tras una jornada agotadora preparando el próximo proyecto denota su pasión y su implicación con Tricycle. Al escucharle parece increíble que se trate de su última temporada después de más de más de 25 años al frente del teatro. Los recortes llevados a cabo por el Gobierno británico de coalición para hacer frente al déficit han cerrado el grifo para más producciones.    

“Quizá ahora me vaya a trabajar a España”, dice con sorna. “Aunque para eso tendría primero que aprender a hablar español, es un pequeño detalle”, ironiza.

Las entrevistas para realizar el guión han sido elaboradas por el escritor Gillian Slovo, con quien ya trabajó en Guantánamo. La obra, que contaba la experiencia de presos, familiares y guardias de seguridad entre otros, empezó a representarse en el pequeño teatro en 2004, pero debido al gran éxito tuvo que trasladarse al West End londinense y más tarde a Nueva York. El relato sobre el limbo-campo de concentración también se subió a los escenarios españoles.

“Aún no he tenido tiempo de escuchar todas las entrevistas para The Riots, pero hay algunas que me han impresionado mucho y me han hecho cambiar la idea que tenía sobre todo ocurrido este verano”, dice. “Creo que algunos luchaban por verdaderos ideales y otros simplemente pasaban por allí y aprovecharon el revuelo para sacar tajada”.

La obra será representada desde el 17 de noviembre al 10 de diciembre. Aún no sabe muy bien cómo será la puesta en escena ni los actores que formarán parte del reparte. Lo que está claro es que el director no la quiere utilizar para culpar a nadie. “Se trata de aprender lecciones que sirvan para crear una sociedad mejor. Esa es la fuerza que tiene el teatro. Consigue simpatizar con la gente, les hace llegar el mensaje”.