Su primera musa fue su ex mujer, la enigmática y atractiva Najwa Nimri. Ella fue la protagonista de sus cuatro primeras películas. Su ópera prima, Salto al vacío, fue quizás la más destacada de ellas. De los barrios bajos de Asfalto o A ciegas, hasta el Kosovo español en el que Daniel Calparsoro (Barcelona, 1968) emplazó Guerreros, hay un amplio trecho unido solamente por violencia, fanatismo y terror. Esa es quizá la característica crucial de su cine; todas sus obras, cabalgando entre el drama y el thriller, hablan de seres que se encuentran de bruces con la violencia en cualquiera de sus vertientes. Ahora presenta una miniserie para televisión, El Castigo, que se emitirá en el prime time de Antena 3 esta noche y mañana martes. Basada en hechos reales, El Castigo narra la terrible experiencia de un grupo de chavales encarcelados por su mal comportamiento en una especie de Guantánamo para niños malcriados.

EL CONFIDENCIAL: Un tópico: a veces la ficción supera a la realidad…

DANIEL CALPARSORO: Es cierto. Conocí esta historia a través de los periódicos y quedé impactado. Unos chavales encarcelados por sus propios padres para…

EC: Para reeducarles.

DC: En efecto, para reeducarles. Padres incapaces de controlar a sus hijos que les encarcelan en centros de reclutamiento, donde les someten a vejaciones y torturas. Eso habla muy bien de la sociedad en la que vivimos. Retrata una sociedad enferma.

EC: ¿Tan dramática es la realidad de esos campos de internamiento?

DC: No se trata de un hecho aislado. He estado investigando, he leído todo lo que he encontrado por Internet y es más bien un gran negocio. Hay organizaciones gigantescas dedicadas a esto.

EC: ¿De qué va exactamente la cosa? ¿Qué narra El castigo?

DC: Narra la historia real de cinco chavales internados por sus padres en uno de estos centros. No saben qué hacer con ellos, como dominarles, y se los quitan del medio pagando para que se les reeduque. Allí se siguen métodos conductistas, de estímulo-respuesta. Las torturas son terribles. Una de las peores, obligarte a estar tumbado en la misma postura durante días. Si lo incumples, te meten una paliza.

EC: ¿Y por qué una miniserie para televisión y no una película para el cine?

SC: En principio yo quería hacer una película, pero varios productores a los que les presenté el proyecto me dijeron que se trataba de una historia poco creíble.

EC: Curioso, ya que está basada en hechos reales.

SC: Eso mismo pensé yo, pero el cine español funciona un poco así. Es una puta de provincias: todo está politizado. Hacen cine sólo unos pocos, mientras muchos proyectos interesantes se quedan en el camino. Las subvenciones no se dan porque los proyectos sean buenos o malos. Y así no se hace una industria.

EC: ¿Habla usted desde el despecho? ¿Considera su salto a la 'pequeña pantalla' como un paso atrás en su carrera?

SC: Para nada, más bien todo lo contrario. Prefiero la tele, ya que los productores están más vivos, tienen una visión más dinámica. Cuando trabajas en el cine es como si trabajaras con abuelos. Aun así a mí el cine me encanta, y volveré a hacer una película.  

EC: Dicen que le mejor cine americano del momento se está haciendo en la tele. ¿Pasa lo mismo en España?

SC: Desde luego. Series como El internado, Los hombres de Paco u Hospital Central así lo demuestran. Las series españolas han conseguido algo que el cine lleva sin lograr mucho tiempo: conectar con el público. Y mira que es un público difícil, que tiene muchas alternativas, que zapea, que esquiva la publicidad.

EC: ¿Preparado para luchar con el share?